È importante ricordare: compra perché ti piace e non come investimento. È bigiotteria e quando le tendenze scendono, scende anche il valore.
Quando Marilyn Monroe, una delle stelle più brillanti del firmamento di Hollywood, cantava Diamonds are a Girl’s Best Friend (I diamanti sono i migliori amici di una ragazza) nel film del 1953 Gli uomini preferiscono le bionde, sebbene sfoggiasse gioielli abbaglianti, in realtà indossava solo un diamante. Ma che diamante! Era il Moon of Baroda Diamond da 24 carati in prestito alla 20th Century Fox. Il resto dei gioielli nel film era favoloso, ma era, come veniva chiamato in modo sprezzante a quel tempo, "Fake", ovvero finto. Infatti, nella sua vita privata, la Monroe, come tante altre star e celebrità, ha preferito l'eleganza della bigiotteria alla realtà. Ed era in stimata compagnia.

Leggi anche: I gioielli della corona: 5 occasioni in cui hanno fatto scalpore all'asta
Joan Crawford la adorava, Wallace Simpson, la duchessa di Windsor, la fece disegnare da Stanley Hagler, un designer americano. La favolosa ballerina Ann Miller aveva una passione per questi gioielli, e non un singolo carato da nessuna parte! Lucille Ball ha indossato gioielli Hattie Carnegie in I Love Lucy (1951-57) e ha iniziato i suoi anni di lavoro come modella per Hattie nella sua boutique di abbigliamento prima di entrare nel mondo dello spettacolo.

Nel 1998, la dispersione della tenuta di Joan Crawford ha rivelato la più grande collezione di bigiotteria di Miriam Haskell mai accumulata privatamente. Haskell è stato uno dei principali designer di bigiotteria degli anni '20 e '60. Jackie O aveva copie della sua collana piena di gemme Van Cleef e Arpels disegnata da Kenneth J Lane. Era nota per essere una grande amante dei gioielli "alla moda".
Come per tutte le cose, ci sono molti diversi livelli di qualità nei costumi o nella gioielleria "alla moda", come veniva chiamata una volta. Può essere economica e sgargiante, oppure incredibilmente elegante, squisitamente artigianale e rivaleggiare con le pietre preziose e i metalli più pregiati.
In generale, i pezzi firmati - quelli con il nome o il logo di un produttore o designer su di essi - sono considerati i migliori o i più desiderabili. Tuttavia, è importante notare che nei primi anni la maggior parte degli articoli di bigliotteria non erano firmati.

Era considerato pretenzioso identificare quelli che erano fondamentalmente gioielli "falsi", e i gioiellieri erano inorriditi dai creatori di bigiotteria che avevano l'ardire di firmare le loro merci. Quindi, molti usavano etichette di fissaggio o etichette metalliche che potevano essere rimosse.
Ciò significa che è possibile perdere un favoloso capo di design perché il nome non è sul retro.
Potrebbe interessarti: Buccellati, una lunga storia di artigianato e bellezza
C'è stata poi una sorta di rivoluzione, e designer e aziende hanno gettato al vento la cautela e hanno lasciato il loro marchio (sia letteralmente che in senso figurato) sull'industria della bigiotteria.
Il termine bigiotteria è stato attribuito, ma non confermato, a Florenz Ziegfeld. Si dice che abbia contattato il gioielliere William Hobe per creare gioielli per i suoi costumi Follies. Negli anni '20, il logo Hobe era "Jewels of Legendary Splendour".

I collezionisti di oggi stanno imparando quanto questi articoli siano pieni di splendore. Molti dei migliori designer di quel tempo erano immigrati europei negli Stati Uniti. Hanno portato con sé la loro abilità e conoscenza e hanno letteralmente trasformato le donne e il modo in cui si adornavano.
Leggi anche: Chanel, l'eleganza francese "par excellence"
In Europa, la prima bigiotteria davvero raffinata è stata realizzata da Chanel. I suoi modelli erano eleganti, squisitamente realizzati e alla moda. Il suo amore per i gioielli alla moda ha reso accettabile per i clienti d'élite e facoltosi indossarli, rimuovendo lo stigma associato all'uso della pasta o del vetro invece delle gemme. In origine, si pensava che fosse l'alternativa economica per coloro che non potevano permettersi di meglio. Una volta che Chanel gli ha dato il suo nome, il mondo si è innamorato della bigiotteria. Perle finte, cristalli Swarovski, strass, collane dorate diventano presto accessori indispensabili per l'abbigliamento da sera. Le spille in particolare erano immensamente popolari.
Queste creazioni apparivano favolose, non erano disponibili da Asprey's o in Bond Street, presso gioiellerie esclusive a Parigi o Roma, ma in Selfridges e Harvey Nichols, Maceys e Gimbels, Baia di Hudson e Timothy Eatons, e piccoli negozi al dettaglio, boutique e grandi magazzini. Non più privilegio dei ricchi e famosi, questi splendidi gioielli sono diventati disponibili per tutti.

Gli anni del dopoguerra videro un massiccio aumento della domanda. Dopo l'austerità degli anni della guerra e la mancanza di tutte le cose belle, le donne chiedevano a gran voce eleganza, colore e glamour. La macchina cinematografica di Hollywood è stata una delle principali forze trainanti nella domanda di gioielli a prezzi accessibili. I frequentatori del cinema non vedevano l'ora di vestirsi come le loro star preferite, ma pochi avevano i mezzi per permetterselo. Così, l'industria è decollata e le aziende intelligenti hanno prodotto lussuosi gioielli opulenti, tempestati di gemme artificiali in ambienti intricati.

Oggi, quegli articoli sono ormai vintage e più popolari che mai. I gioielli più collezionabili oggi sono quelli degli anni '30-'80. Sembra strano pensare agli anni '80 come vintage, ma è così facile dimenticare che sono passati più di quarant'anni! Anche alcuni marchi successivi stanno portando valori elevati oggi e anche i pezzi di alcuni designer contemporanei sono aumentati nella domanda e nei valori, perché gli articoli precedenti sono diventati più costosi.
Leggi anche: 10 buone ragioni per scegliere il vintage
Per quelli di noi che si occupano specificamente di alta bigiotteria, abbiamo assistito a una forte crescita nella domanda di alta gioielleria vintage, alimentata dal numero di star, celebrità e personaggi politici che indossano pezzi vintage. Dalle passerelle delle settimane della moda di Londra e Parigi, dai presentatori televisivi al tappeto rosso degli Academy Awards, e ovunque nel mezzo, questo è il segmento più grande e in più rapida crescita del mercato del collezionismo oggi.

Vuoi sapere quanto vale la tua bigiotteria? Valutala su Value My Stuff
Molte protagoniste femminili di film di successo hanno chiesto di tenere i gioielli e gli accessori che indossavano nei loro film. Per i nuovi collezionisti, può essere una sfida trovare marchi di stilisti a prezzi accessibili. Internet ha invaso i mercati con ogni genere di cose e ha influito sui valori. Un acquirente in un paese può essere in grado di superare un acquirente in un altro. L'economia è diversa ovunque. I negozi vintage locali, i mercati e le sedi fieristiche sono sempre ottimi punti di partenza. Non solo spesso hanno prezzi più ragionevoli, ma ti danno l'opportunità di maneggiare, ispezionare e provare i pezzi. Puoi guardarli dal venditore e, ovviamente, negoziare i prezzi. È molto più divertente provare che ordinare online e attendere la consegna, solo per scoprire che il colore sullo schermo non era del tutto corretto, ci sono problemi che prima non potevi vedere o semplicemente non è quello che speravi.

Oggi sono richiesti spille e orecchini, seguiti da bracciali. Le collane sono più elaborate e spesso sono ancora riservate per le uscite, o per feste ed eventi speciali. Tuttavia, ci sono alcuni marchi favolosi che si possono utilizzare facilmente sia per l'abbigliamento da giorno che per quello da sera.
Vuoi ricevere articoli su gioielli e bigliotteria nella tua inbox? Iscriviti alla nostra newsletter gratuita
Le collane a catena sono sempre versatili. Possono essere eleganti come una maglia Chanel, o robuste e grosse come Valentino o Dolce & Gabbana, delicate come Nina Ricci e rifinite con perle finte o piccole pietre colorate per aggiungere colore e ammorbidire il look. Alexander McQueen degli anni '90 è molto richiesto, in particolare le collane con pettorina più grandi progettate prima che il suo stile cambiasse e i teschi fossero al centro della scena. I proprietari raramente si separano dai suoi primi lavori, quindi sono molto più difficili da trovare.

L'Art Deco e il design moderno della metà del XX secolo sono sempre più popolari. Miriam Haskell è sempre richiesta, ma i suoi pezzi organici, realizzati con materiali naturali, stanno attirando l'attenzione degli acquirenti più giovani a cui non piacciono i suoi modelli più opulenti degli anni '30. Hobe è sempre un'ottima aggiunta, dal momento che ha anche realizzato semplici design in rete e cristalli perfetti per l'abbigliamento casual.
Potrebbe interessarti: L'Art Déco torna al centro della scena
Le perle stanno diventando una tendenza della moda e non sono più considerate roba da "vecchia signora", e ovviamente qualsiasi cosa con le perle, anche le perle finte, è sempre un must per qualsiasi collezione di bigiotteria. Le collane di perle prodotte in Germania sono convenienti e divertenti, facili da trovare e sempre colorate. Se riesci a trovare orecchini abbinati, è ancora meglio.
Anche i gioielli figurativi sono i preferiti, in particolare spille con figure intere e oggetti stravaganti, come indovini, ballerini e animali. In particolare, gli oggetti a tema cinematografico, come Thief of Bagdad (1940) di Alexander Korda – esotici e colorati – sono pezzi molto pregiati e rari. Vale la pena cercare gli articoli del marchio BSK "My Fair Lady", ma sono pochi e rari. È importante ricordare: compra perché ti piace e non come investimento. È bigiotteria e quando le tendenze scendono, scende anche il valore.

Oggi stiamo riscontrando un grande interesse anche per Oscar de la Renta, le cui collane degli anni '70 e '80 sono veri e propri capi di abbigliamento ma funzionano bene con un look da sera elegante come un dolcevita o una camicetta con scollo aperto. È sempre meglio acquistare un capo davvero buono che puoi indossare con diversi outfit, giorno e notte, piuttosto che uno che viene indossato solo occasionalmente. Vale la pena ottenere il massimo dai propri soldi, indipendentemente dal costo.
Juliana, con le sue pietre multicolori dai disegni grandi e luminosi, è un altro marchio che ha visto un enorme aumento di valore. Molti rivenditori ora usano il termine "Juliana" per descrivere qualsiasi spilla di strass. Purtroppo, non tutte le Juliana sono Julianas. Quindi, prima di spendere troppo per un articolo etichettato erroneamente, fai qualche ricerca.
Leggi anche: Diamanti: un investimento iridescente
Alcuni marchi hanno perso valore perché l'offerta è alta. I pezzi dell'azienda statunitense Weiss sono ora più convenienti (di nuovo grazie alle vendite e alla disponibilità su Internet) e sono belli e di eccellente qualità. Bellissimi anche i gioielli Sherman dal Canada: dagli anni '50 agli anni '80, incastonati con cristalli Swarovski in montature favolose. Come Weiss, questi sono ora meno costosi rispetto agli ultimi anni.
Vale sempre la pena acquistare i marchi di alta moda, soprattutto se li trovi in luoghi fuori mano e a prezzi migliori. Le spille Chanel e Dior sono popolari oggi e le spille sembrano essere leggermente più popolari, forse perché possono essere indossate più spesso, quindi ancora una volta hanno un buon rapporto qualità-prezzo.

Se ami l'Art Déco, i pezzi di Heidi Daus ispirati agli anni '30, realizzati negli anni '80, sono perfetti per te. I design di Betsey Johnson del 2004 sono selvaggi e meravigliosamente stravaganti, funky e divertenti, molto convenienti e perfetti per i nuovi collezionisti. I design di Alexis Bittar sono eleganti e sbalorditivi.
I modelli vintage sono vivaci, visivamente accattivanti, divertenti da indossare e semplicemente eleganti o elegantemente semplici. I gioielli vintage sono spesso unici, insoliti, interessanti ed evocativi. Catturano l'essenza del tempo.
Come commerciante, mi viene spesso in mente il fatto che i gioielli sono importanti quanto il capo che indossi.

Di recente ho avuto l'opportunità di fornire al costumista Luis Sequeira (The Shape of Water, 2017) gioielli vintage per le star e il cast di supporto di Nightmare Alley (2021), un film del regista premio Oscar Guillermo del Toro. I costumi - realizzati per Cate Blanchette, Toni Colette, Rooney Mara, Mary Steenburgen, Bradly Cooper e una costellazione di star maschili - sono adornati con autentica bigiotteria vintage in linea con il periodo del film. I costumi sono spettacolari. Questo dimostra solo che anche il meglio può essere migliorato con qualcosa di speciale. La designer Diane Von Furstenberg cattura perfettamente il mio pensiero quando dice: "I gioielli sono come la spezia perfetta: completano sempre ciò che è già lì".
E se la varietà è il sale della vita, allora la bigiotteria vintage ci offre tutti i sapori che potremmo mai sognare.
Scopri altri consigli sul collezionismo sul Barnebys Magazine
Articolo di Val Hammond
Val Hammond è una commerciante di gioielli d'antiquariato e vintage dal 1985. Sviluppa corsi e tiene conferenze in tutto l'Ontario, in Canada, e conduce seminari interattivi su oggetti d'antiquariato e da collezione per organizzazioni, club e biblioteche. È una scrittrice che contribuisce a numerose riviste di antiquariato, è una stimatrice online e fornisce oggetti di scena e gioielli per spot televisivi e film. Val è stata anche laureate poet per la città di North York, Ontario dal 1981 al 1983, e la prima poetessa laureata in Canada.









