Dopo una tempesta di offerte negli ultimi minuti, l'opera d'arte digitale Everydays: The First 5000 Days dell'artista e animatore noto come Beeple è stata venduta per l'incredibile cifra di $ 69.346.250 di fronte a 22 milioni di spettatori l'11 marzo 2021. Questa vendita ha spinto Beeple alla posizione di terzo artista vivente più costoso, dietro Jeff Koons e David Hockney. Ha battuto il record per il pezzo digitale più costoso mai venduto ed è diventato anche il primo pezzo puramente digitale messo all'asta da Christie's. Questo nome importante, così come il suo prezzo elevatissimo, convalida la vendita di opere digitali sul mercato dell'arte. I bassi costi normalmente associati ai pezzi digitali (nessuna fotografia, archiviazione, manipolazione o assicurazione necessaria) li rendono incredibilmente attraenti per le case d'asta.
Beeple, il cui nome è Mike Winkelmann, vive nella Carolina del Sud e in precedenza ha collaborato con nomi iconici come Louis Vuitton, Katy Perry e Justin Bieber. Questo non è stato il primo record di Beeple per una vendita di arte digitale: nel febbraio 2021 il suo video animato intitolato Crossroad è stato venduto per $ 6,6 milioni, pochi mesi dopo che il venditore, il collezionista d'arte di Miami Pablo Rodriguez-Fraile, aveva acquistato il pezzo per circa $ 67.000.
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Se siete curiosi di sapere come immagini e video che possono essere acquisiti e scaricati da chiunque disponga di una connessione Internet possano raggiungere prezzi così alti, non siete i soli. Everydays è stato coniato come NFT ("token non fungibile"), il che significa che è digitalmente unico e, sebbene possiate scambiarlo con criptovaluta o un altro tipo di token, otterrete qualcosa di completamente diverso. Simile a Bitcoin e ad altre forme di crittografia, gli NFT sono protetti dalla tecnologia blockchain. Una blockchain è fondamentalmente un libro mastro digitale che registra le vendite, dando agli acquirenti prove di autenticità e proprietà e creando una sorta di provenienza virtuale che non può essere copiata o falsificata.
Prima che esistessero gli NFT non c'era modo di possedere e collezionare veramente arte digitale, ma ora la tecnologia blockchain ha permesso agli artisti digitali di rivendicare un posto nel mercato dell'arte. Gli artisti mantengono i diritti d'autore sul loro lavoro dopo che è stato venduto, ma creano una scarsità artificiale realizzando solo un NFT di un determinato lavoro con una firma unica, proprio come le stampe firmate in edizione limitata. Il valore degli NFT sta nel contratto collettivo che un file digitale può essere autentico e che un file autentico vale più di uno che non lo è. Certo, potete scaricare Everydays: The First 5000 Days adesso e risparmiare $ 69,3 milioni, ma non avrete il vero pezzo. Un po' come la differenza fra possedere una riproduzione della Notte stellata di van Gogh oppure l'originale.
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Everydays: The First 5000 Days è una raccolta del lavoro di Beeple degli ultimi tredici anni e mezzo, un mosaico ordinato consecutivamente delle opere d'arte che ha creato e pubblicato online ogni giorno dal 1 ° maggio 2007. Traccia lo sviluppo del suo stile, iniziando con cartoni animati disegnati a mano che ha scansionato e caricato prima di passare all'arte digitale e iniziare a sperimentare con nuovi software attraverso pezzi astratti. In seguito è entrato in una fase fantascientifica, prima di dedicarsi alle satire politiche e sociali rper le quali è riconosciuto oggi.
Everydays funziona come una sorta di album da disegno digitale e come una capsula del tempo, che mostra la progressione di Beeple come artista e allo stesso tempo dimostra le capacità enormemente accresciute della tecnologia digitale dal 2007 ad oggi. L'acquirente, Metakovan, identifica questo lungo processo come parte del successo e del valore del lavoro. "Le tecniche sono replicabili e l'abilità è superabile, ma l'unica cosa che non puoi hackerare digitalmente è il tempo", ha affermato.
Metakoven è il fondatore e finanziatore di Metapurse, uno studio di produzione NFT e il più grande fondo NFT al mondo. Gli investimenti in arte e l'acquisto di azioni di arte fisica non sono una novità, ma gli NFT e le criptovalute hanno aperto più possibilità di investimento. Metakoven aveva precedentemente acquistato altre venti opere digitali di Beeple, ne divideva la proprietà in 10 milioni di "token" distinti chiamati B.20 e ne vendeva circa il 25% al pubblico mantenendo la proprietà di circa il 50% dei token.
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Investitori, appassionati di criptovaluta e collezionisti d'arte hanno colto al volo l'opportunità di acquistare B.20 e il loro valore è cresciuto in modo esponenziale con l'aumento del prezzo di aggiudicazione di Everydays. Oggi, i token B.20 valgono circa 41 volte di più rispetto a quando sono stati rilasciati a gennaio e, quando ha presentato l'offerta vincente all'asta di Christie's, le azioni proprie di Metakovan in B.20 erano aumentate di circa $ 51 milioni.
L'investimento è sempre stato un argomento delicato nel mondo dell'arte. Ci sono quelli che credono puramente nell'"arte per l'arte" e quelli che sono principalmente interessati al guadagno finanziario, con la maggior parte delle persone che sta da qualche parte nel mezzo. Gli NFT camminano su una linea sottile tra arte e valuta, ma così facendo attirano una vasta gamma di persone. L'underbidder per Everydays era Justin Sun, il fondatore della società blockchain TRON. Molte persone che hanno acquistato gettoni B.20 da Metakoven erano avidi collezionisti che speravano di entrare nel futuro del collezionismo d'arte.
La criptovaluta sta vivendo un enorme boom e gli artisti che lavorano in tutti i diversi media stanno sperimentando la vendita del loro lavoro come NFT. Anche il pittore e artista digitale Trevor Jones ha avuto successo creando NFT, sebbene le sue opere non siano ancora state vendute all'asta. La musicista Grimes ha venduto circa 6 milioni di dollari in token di arte digitale su Nifty Gateway nel febbraio 2021 e suo marito, Elon Musk, ha scritto una canzone sugli NFT che aveva intenzione di pubblicare e vendere come NFT. La band Kings of Leon ha pubblicato il loro ultimo album, When You See Yourself, in formato NFT il 5 marzo 2021, diventando il secondo gruppo a farlo dopo che l'artista canadese Clarian aveva pubblicato un album NFT il giorno prima. Il fondatore di Twitter, Jack Dorsey, sta addirittura vendendo il suo primo tweet come NFT per un'asta di beneficenza.
Pontus Silfverstolpe, co-fondatore di Barnebys, afferma: "L'arte digitale esiste quasi da quando esistono i computer, ma ora stiamo assistendo a un punto di svolta nel modo in cui viene quantificata l'arte digitale. È la merce più recente nel mercato dell'arte, e io penso che ci saranno discussioni su quali NFT sono arte e quali sono semplicemente valuta online. Non vedo l'ora di vedere lo sviluppo di questa discussione e spero che a lungo termine riguarderà più il contenuto artistico che il valore economico ".
Man mano che le NFT diventano più onnipresenti, è necessario affrontare alcuni aspetti della loro creazione. Attualmente, chi carica un'opera che vuole coniare come NFT non ha bisogno di dimostrare di essere l'artista o il proprietario e l'anonimato delle transazioni crittografiche lascia spazio a furti e sfruttamenti. “Dobbiamo anche renderci conto che questo mercato è piuttosto sregolato e, a dir poco, speculativo. Quasi sicuramente vedremo regolamenti finanziari sull'arte NFT, in modo simile a ciò che probabilmente accadrà con la criptovaluta ", ha aggiunto Silfverstolpe.
Ci sono accese discussioni sul fatto che l'arte NFT prenderà il sopravvento sul mercato dell'arte o se tornerà nel regno della criptovaluta, ma attualmente l'interesse per gli NFT è a un ritmo febbrile. Sotheby's ha annunciato che collaborerà con l'artista digitale Pak per la loro prima asta NFT, in una data ancora sconosciuta. Resta da vedere se le vendite di Everydays: The First 5000 Days diventeranno la norma per le opere d'arte digitali, ma senza dubbio l'opera ha inaugurato una nuova era per artisti, case d'asta e acquirenti allo stesso tempo.
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Articolo di Madeleine Whalen
