Ten by Ten è la mostra ricorrente della galleria CFHILL di Stoccolma in cui vengono evidenziati i più grandi e inaspettati balzi nella storia dell'arte, dove i capolavori di tutti i tempi fanno conversazione. La mostra, in programma dal 20 maggio al 4 giugno con CFHILL, si prevede ricca di piacevoli sorprese. Tanti gli artisti partecipanti: Amoako Boafo, Nathalie Djurberg & Hans Berg, Hilding Linnqvist, Marino Marini, Eddie Martinez, Olle Olsson Hagalund, Olle Bærtling, Roberto Matta, Nicolas Party and Fernand Legér. Abbiamo selezionato in particolare le opere del duo artistico Nathalie Djurberg e Hans Berg e di Nicolas Party.
La mostra è aperta tutti i giorni presso la galleria, situata a Stoccolma in Västra Trädgårdsgatan 9.
"Penso che l'umorismo sia uno dei modi più intelligenti per comunicare." - Nathalie Djurberg
Worship (Corn Cob) è un'opera scultorea cinetica di Nathalie Djurberg e Hans Berg, che si ispira a un oggetto presente nell'animazione in stop motion Worship. Questo film faceva originariamente parte della mostra personale di Djurberg & Berg del 2017 Who am I to Judge, or, It Must be Something Delicious alla Lisson Gallery di Londra. La mostra è stata descritta come uno spettacolo palpitante, che ha cercato di stimolare più sensi contemporaneamente attraverso elementi uditivi e visivi combinati. Un anno dopo, il pezzo in stop motion è stato incluso nella celebre mostra personale di Djurberg & Berg A Journey Through Mud and Confusion with Small Glimpses of Air al Moderna Museet di Stoccolma.
Le animazioni di Djurberg presentano una cornucopia di colori, forme, trame, ritmi techno e Technicolor, in cui soggetti come sesso, sadismo e carnalità producono scene psicologicamente dense piene di umorismo e ironia. In Worship, le protagoniste femminili, vestite come ragazze pin-up, si sfregano in modo suggestivo contro una varietà di oggetti, tra cui ghiaccioli luccicanti e una pannocchia scintillante, quest'ultima fungente da ispirazione per Worship (Corn Cob), appunto. Come suggerisce il titolo, questo pezzo è una scultura, a forma di pannocchia di mais, completa di buccia verde e ricoperta di cristalli Swarovski giallo mais, il cui seducente scintillio è ulteriormente esaltato dalle rotazioni dell'opera.
Nathalie Djurberg (nata nel 1978) e Hans Berg (nato nel 1978) sono un duo di artisti svedesi. Lavorano insieme dal 2004 e vivono a Berlino. Djurberg è famosa per le sue animazioni in stop motion di pupazzi di argilla, che spesso presentano violenza grafica e sfumature sessuali. I film sono accompagnati dalla musica composta da Hans Berg e la collaborazione tra Djurberg e Berg aggiunge ulteriori dimensioni alle narrazioni piene di simboli e umoristiche dei pezzi. Il duo ha precedentemente esposto il proprio lavoro al Moderna Museet di Stoccolma, al Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto, alla Schirn Kunsthalle di Francoforte, al Perth Institute of Contemporary Arts (PICA), a Wanås Konst, Knislinge, alla 53a edizione del Festival di Venezia Biennale e molte altre sedi. Il loro lavoro è rappresentato in importanti collezioni, comprese quelle della Fondazione Prada di Milano e del MoMA di New York.
"Uno spazio in galleria è un po' come un teatro; le persone vengono nello stesso spazio per vedere storie molto singolari e per far credere al pubblico nel mondo della storia; è necessario costruire un set che ti faccia dimenticare dove sei veramente. Non puoi mettere gli attori su un palco vuoto. Hanno bisogno di un set." - Nicholas Party
Nicolas Party (1980) raffigura soggetti convenzionali, come paesaggi, ritratti e nature morte, ma c'è sempre un elemento di inaspettato nel suo lavoro, qualcosa che si ingegna per stimolare e generare pensieri più profondi. L'opera di Party si attarda spesso sul confine tra passato e futuro, tra fantascienza e simbolismo, e incorpora tocchi di estetica da film noir. Ha realizzato la sua opera Marble Leftovers dal marmo, un materiale che porta la mente alla pratica e all'arredamento scultorei. Nell'opera di Party, il marmo funge da sfondo decorativo per una varietà di oggetti, tra cui il tentacolo di un polpo, una mosca, un occhio, un piede, una lisca di pesce e una lumaca. Gli oggetti sembrano essere stati disposti spontaneamente sul marmo e la loro collocazione all'interno della composizione li eleva dal loro ruolo quotidiano di oggetti rimanenti a quello di prezioso valore. La permanenza del marmo, e le sue connotazioni storiche, contrastano con la natura effimera e limitata dei vari oggetti raffigurati, sebbene qui, nella roccia, le loro forme, destinate a durare per sempre, assumano le sembianze di una sorta di documentazione dei nostri tempi. Si associano prontamente sia ai fossili che ai pavimenti a mosaico che si sono conservati fin dall'età romana, con i loro bellissimi motivi e dettagli.
Nicolas Party è nato a Losanna, in Svizzera, nel 1980, e vive a New York. I suoi lavori sono stati presentati in una serie di importanti mostre personali e collettive in luoghi come FLAG Art Foundation, New York, M WOODS, Pechino e il Museo Magritte, Bruxelles. Le opere di Party sono incluse anche nelle collezioni della Kunsthall Stavanger, Kunsthaus Zürich, Long Museum, Shanghai, Los Angeles County Museum of Art, LVMH, Francia, Marciano Art Foundation, Los Angeles, Masahiro Maki Foundation, Tokyo e altre istituzioni.
Vi ricordiamo l'appuntamento: Ten by Ten 20 maggio - 4 giugno 2021, presso Västra Trädgårdsgatan 9, Stoccolma. Aperto tutti i giorni da martedì a venerdì, dalle 12:00 alle 17:00, sabato dalle 12:00 alle 16:00.
